Éditions
Diaphanes édition
Galerie Rue Antoine
10 rue André Antoine, Paris, France
Contact / Sophie Renaut / sophierenaut75@gmail.com

Coffret de 12 photographies en format 13x18 cm, éditées en 11 exemplaires + 2 EA + 2 HC sur papier Fujifilm Crystal Archive DPII.
Chaque photographie est signée au dos par l’artiste, numérotée et porte le tampon des éditions Original 33.

Tout est parti d’une archive de 1967 : un ensemble de diapositives sur la construction du périphérique parisien qui est aussi bien celui d’une destruction : celle de la Zone, bande de terre a priori inconstructible située en avant de l’enceinte de Thiers qui deviendra au XXe siècle un bidonville à ciel ouvert. À cette archive, s’en sont ajoutées d’autres : sites antiques d’Irak aujourd’hui pour la plupart détruits, photos de vacances d’une famille française dans les années 1970.
te.

Prix sur demande
Édition
Past Time Paradise / Jacques Sicard & Frédéric Khodja / éditions Les murmurations* Paris / Mars 2025
Textes de Jacques Sicard, encres de Frédéric Khodja
Editions Les Murmurations, Paris
Direction éditoriale et artistique Camille Boisaubert

Septembre 2021
D'un point de vue général, je voulais rappeler ici mon intérêt pour les textes de Jacques Sicard, lus ici et là, et notamment sa chronique tenue avec fermeté sensible, un temps, sur Facebook. Lui écrire par la messagerie Messenger pour "voir si" il accepterait d'écrire sur mon travail ; une réponse aimable qui m'indiquait son intérêt mais ne voyant quoi écrire. La période étrange du confinement avait développé des modalités relationnelles inédites : je décidais d'entreprendre un ensemble de figures d'encres  qui somme toute sont des autoportraits traités comme des personnages fétiches égarés et raccordés par les titres. Lors de la publication de la première encre sur Facebook, devenu dans cet espace temps particulier, un véritable comptoir avec ses habitués, JS lança un texte en face de la première image. "C'est ainsi que cela s'est passé et que ça a commencé", dirait l'autre
 le titre de notre livre vient de ce magnifique titre de chanson de Stevie Wonder, titre proustien et morceau éminemment d'actualité, il me semble.
FK 2025
Exposition collective
CHEMINS D'ART EN ARMAGNAC. ENTRELACS & RITOURNELLES

Exposition collective avec Sarah Illouz & Marius Escande, Frédéric Khodja, Ahram Lee, Steven Le Priol et Sarah Maldoror

Musée de l'Armagnac / Hangar Cinéma / Chapelle de Flarambel / Le Moulin de Moussaron, Condom / Gazaupouy / Cassaigne

Vernissage dimanche 25 mai à 11h au Musée de l'Armagnac à Condom

23/05 — 22/06/2025

23 mai / 22 juin 2025

Pour l’édition 2025 d’Art & Patrimoine, Chemins d’art en Armagnac et Documents d’artistes Occitanie s’associent pour construire une proposition artistique faisant appel aux artistes des fonds documentaires Documents d’artistes en France.

En répondant à la sollicitation de Chemins d’art en Armagnac, nous souhaitons confirmer notre soutien aux artistes et œuvrer pour la circulation de leur travail au delà de leur présence numérique dans les fonds documentaires Documents d’artistes, pour un vrai « partage du sensible » , que nous estimons être le socle de la relation avec l’art.

Par notre proposition, nous nous adressons aussi au public de Chemins d’art en Armagnac en l’invitant à découvrir le travail d’artistes de la région Occitanie et au delà, n’ayant pas ou peu exposé ici, par la diffusion d’œuvres déjà existantes ou la production de nouvelles. Pensée comme une expérience singulière, nous invitons les artistes et le public au dialogue entre le patrimoine architectural et naturel du Gers et l’art contemporain.

Et puis, cette programmation est le fruit d’un travail que nous revendiquons collectif, et c’est pourquoi nous nous sommes associées en co-commissariat, afin de mener une réflexion commune et plurivoque, ouverte aux surprises, à la rencontre avec l’autre, que nous souhaitons partager avec les artistes et le public.

Nous avons navigué entre les différentes échelles du territoire et des sites proposés. Ce projet est une combinaison de pensées articulées, de formes et d’usages de celles-ci : mettre en mouvement un moulin à vent et son panorama ; réveiller, avec précaution une chapelle endormie et son caquetoire déserté ; converser avec d’illustres personnages oubliés derrière les murs d’un musée ; et rallumer un cinéma solitaire.


Martine Michard et Stefania Meazza, commissaires de l’édition 2025

Perspectives Intérieures

Dessins, 2010-2011
Le titre générique Perspectives intérieures réunit de grands dessins 120 x 160 cm et des dessins au stylo bille noir de format A4.
texte de présentation
Par Jean-Emmanuel Denave
Le Petit Bulletin, Lyon, 2010

Oeuvres ouvertes

Quoi de pire qu'une image qui cherche à tout prix à produire un effet précis sur le spectateur ? Quoi de plus asphyxiant, assommant et manipulateur qu'une œuvre d'art, une musique, un film à « effets ». « Vraiment l'émancipation commence lorsque justement il y a rupture entre la cause et l'effet. C'est dans cette béance que s'inscrit l'activité du spectateur » déclare le philosophe Jacques Rancière dans un entretien. Et les dessins de Frédéric Khodja s'inscrivent, selon nous, au sein de cette béance. Il faut du coup prendre un peu de temps pour se les approprier, les peupler, les associer à nos propres préoccupations ou désirs, les « habiter » en quelque sorte. Leur relative austérité au premier abord invite aussi à cela, et risque de laisser les plus pressés indifférents... Parmi les motifs essentiels de l'artiste, il y a celui, crucial « des lieux vides ou vidés, en tout cas occupés par peu de choses. Je souhaite qu'il y ait peu d'éléments, pas d'exubérance, pas de baroque. Cela permet au regardeur de s'approprier l'image, une image en creux en quelque sorte » nous confie Frédéric Khodja. Au stylo à bille ou au crayon de couleur (avec une grande économie de moyens donc), il ouvre une scène de théâtre déserte, isole un angle de pièce, découpe une montée d'escaliers, nous plonge sans une salle de cinéma à l'écran blanc et vierge d'images... 

Du carnet au dessin 

Cette dernière oeuvre Les agrès du cinéma, 2009 nous rappelle d'ailleurs une série d'images de l'artiste japonais Hiroshi Sugimoto qui, photographiant avec un long temps de pause la projection in extenso d'un film, obtient des clichés de salles de cinéma où les spectateurs ont disparu et où l'écran est devenu paradoxalement blanc. La manière de travailler de Frédéric Khodja a quelque chose de parallèle au processus de Sugimoto. A l'accumulation de matériaux succèdent ensuite la sobriété et l'évidement. "Je ne dessine pas sur le motif. Mon travail commence plastiquement dans mes carnets où j'accumule des informations (des citations de philosophes ou d'écrivains avec une prédilection pour la littérature argentine, des images de films, des photographies, des reproductions d'oeuvres, des croquis et des esquisses. Ce processus aboutit à une image, mais elle est devenue entre temps une fiction qui peut être interprétée par autrui comme il l'entend ". Les dessins sont donc aussi un « oubli » ou un dépassement des strates qui l'ont progressivement sédimenté, nourri : Borges, Melville et beaucoup d'autres écrivains ou poètes ; le peintre danois Hammershoï ou Van Gogh ; les souvenirs d'enfance et l'intérêt toujours vivace pour l'architecture et les intérieurs clos sur eux-mêmes, les « zones qui révèlent une étrangeté »...

Du dessin au dehors

L'expression de  zones d'étrangeté semble particulièrement adaptée pour qualifier les dernières productions de Frédéric Khodja en grands formats (120 x160 cm), présentées à la galerie Françoise Besson. L'immobilité apparente de certains dessins s'avère en réalité composée de traits de crayons de couleur vibrionnant, tels une limaille de fer affolée sur un champ électro-magnétique. La clôture s'ouvre toujours discrètement sur une échancrure, une ligne de fuite ou de lumière sur laquelle peut glisser et s'échapper le regard. Le fantomatique château d'Otrante s'esquisse sur la bande noire d'une pellicule photographique imaginaire se déployant à l'infini. L'aspect massif et imposant d'un relief masque, de loin, les images qu'il contient et, surtout, le mouvement d'effondrement sur lui-même qui le menace tel un astre se transformant en trou noir...

C'est une figure imprenable  titre Frédéric Khodja l'une de ses plus belles oeuvres. Et, en effet, dans une nuit de pleine lune, la silhouette lointaine d'une île fortifiée semble à jamais  imprenable . Néanmoins, l'écume d'une petite vague paraît vouloir se déverser sur nous, nous « tendre la main ». Les dessins de Frédéric Khodja invitent ainsi à quelque paradoxe, énigme, délire graphique, topologie déréglée, événement improbable... Et ne cessent d'ouvrir à d'autres idées, d'autres images, des rêveries...
Perspectives Intérieures
Celui qui s'avance 
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2009 / 2010 
​​​​​​​Collection privée
Perspectives Intérieures
C'est une figure imprenable 
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2010 
​​​​​​​Collection privée
Perspectives Intérieures
Les agrès de cinéma 
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
 2010 
​​​​​​​Collection privée
Perspectives Intérieures
Une longue grange
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2010 
Collection privée
Perspectives Intérieures
Dessin argentin 
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
 2010 
​​​​​​​Collection privée
 
Perspectives Intérieures
Magush 
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
 2010 
Collection privée
 
Perspectives Intérieures
Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
Perspectives Intérieures
Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
Perspectives Intérieures
Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
Perspectives Intérieures
Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
Perspectives Intérieures
Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
Perspectives Intérieures
Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
Perspectives Intérieures
Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
Perspectives Intérieures
Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
Perspectives Intérieures
Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
Perspectives Intérieures
Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
Perspectives Intérieures
Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
Perspectives Intérieures
La montagne magique
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2011
Collection privée
Perspectives Intérieures
Saint Augustin, Les confessions
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2011
Collection privée
Perspectives Intérieures
Le retour d'Ulysse
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2011
Collection privée
Perspectives Intérieures
Riva Ridge
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2011
​​​​​​​Collection privée
Perspectives Intérieures
Zorzi
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2011
​​​​​​​Collection privée
Perspectives Intérieures
Page de carnet, études pour les Perspectives intérieures (Archives géométriques
2011, Collection de l'artiste
Perspectives Intérieures
Étude pour les Perspectives intérieures 
Mine graphite sur papier Canson, 15 x 21 cm
2011, Collection privée
Perspectives Intérieures
Page de carnet, études pour les Perspectives intérieures (Archives géométriques
2011, Collection de l'artiste
Perspectives Intérieures
Page de carnet, études pour les Perspectives intérieures 
2011, Collection de l'artiste
Perspectives Intérieures
Page de carnet, études pour les Perspectives intérieures 
2011, Collection de l'artiste
Perspectives Intérieures
Page de carnet, études pour les Perspectives intérieures 
2011, Collection de l'artiste
Perspectives Intérieures
Page de carnet, études pour les Perspectives intérieures 
2011, Collection de l'artiste
Perspectives Intérieures
Étude pour les Perspectives intérieures 
Mine graphite sur papier Canson, 15 x 21 cm
2011, Collection privée
Perspectives Intérieures
Étude pour les Perspectives intérieures 
Mine graphite sur papier Canson, 15 x 21 cm
2011, Collection privée
Perspectives Intérieures
Page de carnet, études pour les Perspectives intérieures 
2011, Collection de l'artiste