Perspectives Intérieures
Dessins, 2010-2011
Le titre générique Perspectives intérieures réunit de grands dessins 120 x 160 cm et des dessins au stylo bille noir de format A4.
texte de présentation
Par Jean-Emmanuel Denave
Le Petit Bulletin, Lyon, 2010
Oeuvres ouvertes
Quoi de pire qu'une image qui cherche à tout prix à produire un effet précis sur le spectateur ? Quoi de plus asphyxiant, assommant et manipulateur qu'une œuvre d'art, une musique, un film à « effets ». « Vraiment l'émancipation commence lorsque justement il y a rupture entre la cause et l'effet. C'est dans cette béance que s'inscrit l'activité du spectateur » déclare le philosophe Jacques Rancière dans un entretien. Et les dessins de Frédéric Khodja s'inscrivent, selon nous, au sein de cette béance. Il faut du coup prendre un peu de temps pour se les approprier, les peupler, les associer à nos propres préoccupations ou désirs, les « habiter » en quelque sorte. Leur relative austérité au premier abord invite aussi à cela, et risque de laisser les plus pressés indifférents... Parmi les motifs essentiels de l'artiste, il y a celui, crucial « des lieux vides ou vidés, en tout cas occupés par peu de choses. Je souhaite qu'il y ait peu d'éléments, pas d'exubérance, pas de baroque. Cela permet au regardeur de s'approprier l'image, une image en creux en quelque sorte » nous confie Frédéric Khodja. Au stylo à bille ou au crayon de couleur (avec une grande économie de moyens donc), il ouvre une scène de théâtre déserte, isole un angle de pièce, découpe une montée d'escaliers, nous plonge sans une salle de cinéma à l'écran blanc et vierge d'images...
Du carnet au dessin
Cette dernière oeuvre Les agrès du cinéma, 2009 nous rappelle d'ailleurs une série d'images de l'artiste japonais Hiroshi Sugimoto qui, photographiant avec un long temps de pause la projection in extenso d'un film, obtient des clichés de salles de cinéma où les spectateurs ont disparu et où l'écran est devenu paradoxalement blanc. La manière de travailler de Frédéric Khodja a quelque chose de parallèle au processus de Sugimoto. A l'accumulation de matériaux succèdent ensuite la sobriété et l'évidement. "Je ne dessine pas sur le motif. Mon travail commence plastiquement dans mes carnets où j'accumule des informations (des citations de philosophes ou d'écrivains avec une prédilection pour la littérature argentine, des images de films, des photographies, des reproductions d'oeuvres, des croquis et des esquisses. Ce processus aboutit à une image, mais elle est devenue entre temps une fiction qui peut être interprétée par autrui comme il l'entend ". Les dessins sont donc aussi un « oubli » ou un dépassement des strates qui l'ont progressivement sédimenté, nourri : Borges, Melville et beaucoup d'autres écrivains ou poètes ; le peintre danois Hammershoï ou Van Gogh ; les souvenirs d'enfance et l'intérêt toujours vivace pour l'architecture et les intérieurs clos sur eux-mêmes, les « zones qui révèlent une étrangeté »...
Du dessin au dehors
L'expression de zones d'étrangeté semble particulièrement adaptée pour qualifier les dernières productions de Frédéric Khodja en grands formats (120 x160 cm), présentées à la galerie Françoise Besson. L'immobilité apparente de certains dessins s'avère en réalité composée de traits de crayons de couleur vibrionnant, tels une limaille de fer affolée sur un champ électro-magnétique. La clôture s'ouvre toujours discrètement sur une échancrure, une ligne de fuite ou de lumière sur laquelle peut glisser et s'échapper le regard. Le fantomatique château d'Otrante s'esquisse sur la bande noire d'une pellicule photographique imaginaire se déployant à l'infini. L'aspect massif et imposant d'un relief masque, de loin, les images qu'il contient et, surtout, le mouvement d'effondrement sur lui-même qui le menace tel un astre se transformant en trou noir...
C'est une figure imprenable titre Frédéric Khodja l'une de ses plus belles oeuvres. Et, en effet, dans une nuit de pleine lune, la silhouette lointaine d'une île fortifiée semble à jamais imprenable . Néanmoins, l'écume d'une petite vague paraît vouloir se déverser sur nous, nous « tendre la main ». Les dessins de Frédéric Khodja invitent ainsi à quelque paradoxe, énigme, délire graphique, topologie déréglée, événement improbable... Et ne cessent d'ouvrir à d'autres idées, d'autres images, des rêveries...
Le Petit Bulletin, Lyon, 2010
Oeuvres ouvertes
Quoi de pire qu'une image qui cherche à tout prix à produire un effet précis sur le spectateur ? Quoi de plus asphyxiant, assommant et manipulateur qu'une œuvre d'art, une musique, un film à « effets ». « Vraiment l'émancipation commence lorsque justement il y a rupture entre la cause et l'effet. C'est dans cette béance que s'inscrit l'activité du spectateur » déclare le philosophe Jacques Rancière dans un entretien. Et les dessins de Frédéric Khodja s'inscrivent, selon nous, au sein de cette béance. Il faut du coup prendre un peu de temps pour se les approprier, les peupler, les associer à nos propres préoccupations ou désirs, les « habiter » en quelque sorte. Leur relative austérité au premier abord invite aussi à cela, et risque de laisser les plus pressés indifférents... Parmi les motifs essentiels de l'artiste, il y a celui, crucial « des lieux vides ou vidés, en tout cas occupés par peu de choses. Je souhaite qu'il y ait peu d'éléments, pas d'exubérance, pas de baroque. Cela permet au regardeur de s'approprier l'image, une image en creux en quelque sorte » nous confie Frédéric Khodja. Au stylo à bille ou au crayon de couleur (avec une grande économie de moyens donc), il ouvre une scène de théâtre déserte, isole un angle de pièce, découpe une montée d'escaliers, nous plonge sans une salle de cinéma à l'écran blanc et vierge d'images...
Du carnet au dessin
Cette dernière oeuvre Les agrès du cinéma, 2009 nous rappelle d'ailleurs une série d'images de l'artiste japonais Hiroshi Sugimoto qui, photographiant avec un long temps de pause la projection in extenso d'un film, obtient des clichés de salles de cinéma où les spectateurs ont disparu et où l'écran est devenu paradoxalement blanc. La manière de travailler de Frédéric Khodja a quelque chose de parallèle au processus de Sugimoto. A l'accumulation de matériaux succèdent ensuite la sobriété et l'évidement. "Je ne dessine pas sur le motif. Mon travail commence plastiquement dans mes carnets où j'accumule des informations (des citations de philosophes ou d'écrivains avec une prédilection pour la littérature argentine, des images de films, des photographies, des reproductions d'oeuvres, des croquis et des esquisses. Ce processus aboutit à une image, mais elle est devenue entre temps une fiction qui peut être interprétée par autrui comme il l'entend ". Les dessins sont donc aussi un « oubli » ou un dépassement des strates qui l'ont progressivement sédimenté, nourri : Borges, Melville et beaucoup d'autres écrivains ou poètes ; le peintre danois Hammershoï ou Van Gogh ; les souvenirs d'enfance et l'intérêt toujours vivace pour l'architecture et les intérieurs clos sur eux-mêmes, les « zones qui révèlent une étrangeté »...
Du dessin au dehors
L'expression de zones d'étrangeté semble particulièrement adaptée pour qualifier les dernières productions de Frédéric Khodja en grands formats (120 x160 cm), présentées à la galerie Françoise Besson. L'immobilité apparente de certains dessins s'avère en réalité composée de traits de crayons de couleur vibrionnant, tels une limaille de fer affolée sur un champ électro-magnétique. La clôture s'ouvre toujours discrètement sur une échancrure, une ligne de fuite ou de lumière sur laquelle peut glisser et s'échapper le regard. Le fantomatique château d'Otrante s'esquisse sur la bande noire d'une pellicule photographique imaginaire se déployant à l'infini. L'aspect massif et imposant d'un relief masque, de loin, les images qu'il contient et, surtout, le mouvement d'effondrement sur lui-même qui le menace tel un astre se transformant en trou noir...
C'est une figure imprenable titre Frédéric Khodja l'une de ses plus belles oeuvres. Et, en effet, dans une nuit de pleine lune, la silhouette lointaine d'une île fortifiée semble à jamais imprenable . Néanmoins, l'écume d'une petite vague paraît vouloir se déverser sur nous, nous « tendre la main ». Les dessins de Frédéric Khodja invitent ainsi à quelque paradoxe, énigme, délire graphique, topologie déréglée, événement improbable... Et ne cessent d'ouvrir à d'autres idées, d'autres images, des rêveries...

Celui qui s'avance
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2009 / 2010
Collection privée
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2009 / 2010
Collection privée

C'est une figure imprenable
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2010
Collection privée
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2010
Collection privée

Les agrès de cinéma
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2010
Collection privée
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2010
Collection privée

Une longue grange
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2010
Collection privée
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2010
Collection privée

Dessin argentin
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2010
Collection privée
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2010
Collection privée

Magush
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2010
Collection privée
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2010
Collection privée

Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
2009 2010
Collection privée

Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
2009 2010
Collection privée

Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
2009 2010
Collection privée

Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
2009 2010
Collection privée

Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
2009 2010
Collection privée

Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
2009 2010
Collection privée

Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
2009 2010
Collection privée

Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
2009 2010
Collection privée

Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
2009 2010
Collection privée

Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
2009 2010
Collection privée

Dessin au stylo Bic 21 x 29,7 cm
2009 2010
Collection privée
2009 2010
Collection privée

La montagne magique
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2011
Collection privée
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2011
Collection privée

Saint Augustin, Les confessions
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2011
Collection privée
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2011
Collection privée

Le retour d'Ulysse
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2011
Collection privée
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2011
Collection privée

Riva Ridge
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2011
Collection privée
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2011
Collection privée

Zorzi
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2011
Collection privée
Dessin, crayons couleur sur feuille Arches 400 gr
160 x 120 cm
2011
Collection privée

Page de carnet, études pour les Perspectives intérieures (Archives géométriques)
2011, Collection de l'artiste
2011, Collection de l'artiste

Étude pour les Perspectives intérieures
Mine graphite sur papier Canson, 15 x 21 cm
2011, Collection privée
Mine graphite sur papier Canson, 15 x 21 cm
2011, Collection privée

Page de carnet, études pour les Perspectives intérieures (Archives géométriques)
2011, Collection de l'artiste
2011, Collection de l'artiste

Page de carnet, études pour les Perspectives intérieures
2011, Collection de l'artiste
2011, Collection de l'artiste

Page de carnet, études pour les Perspectives intérieures
2011, Collection de l'artiste
2011, Collection de l'artiste

Page de carnet, études pour les Perspectives intérieures
2011, Collection de l'artiste
2011, Collection de l'artiste

Page de carnet, études pour les Perspectives intérieures
2011, Collection de l'artiste
2011, Collection de l'artiste

Étude pour les Perspectives intérieures
Mine graphite sur papier Canson, 15 x 21 cm
2011, Collection privée
Mine graphite sur papier Canson, 15 x 21 cm
2011, Collection privée

Étude pour les Perspectives intérieures
Mine graphite sur papier Canson, 15 x 21 cm
2011, Collection privée
Mine graphite sur papier Canson, 15 x 21 cm
2011, Collection privée

Page de carnet, études pour les Perspectives intérieures
2011, Collection de l'artiste
2011, Collection de l'artiste